Le décor

La Harde en tête

Plateau Libre

Le 01/03/2025 à 20h
L’oiseau bleu
Arnaud Aymard / Spectralex
Tout public - Gratuit - 1h30min

Un conte pédagogique pour enfant de votre âge, dans lequel un oiseau, L’Oiseau Bleu, doit sauver la Suisse qui a été envahie par les chômeurs.
“L’oiseau bleu est un oiseau incroyable. Il est bleu, c’est pour ça qu’on l’appelle l’Oiseau Bleu. Plus fort et plus malin que n’importe quel méchant, il sait démanteler les projets les plus cruels visant à détruire l’Europe et la Bundesbank. Notamment la campagne de surnatalité du Luxembourg qui vise à envahir la France pour l’horizon 2020. Sans lui, nous sommes plus que perdus.”

Le 14/03/2025 à 20h
Entre les barreaux - Cie La Fauvette
Restitution de résidence
Tout public - Gratuit - 50min

À l’issue d’une résidence de création à La Tôlerie, consacrée à l’adaptation du spectacle hors des espaces scéniques classiques, “Entre les barreaux” se dévoile pour une présentation publique. Cette sortie de résidence est l’occasion de partager avec vous l’évolution du spectacle dans son adaptation aux lieux non dédiés, avant sa diffusion prévue pour l’été 2025.

“Le bruit d’une clef dans une serrure brise le silence résonnant d’une épaisse pénombre. Le cycle infini du temps en prison redémarre. Cette boucle temporelle se déroule, inspirée des récits et témoignages de femmes rendues anonymes par leur condition carcérale. La temporalité, lissée par le chemin répété et défini que suivent ces femmes, guidées loin de leur libre arbitre, est interrompue par les éclats de leurs émotions. Ces deux corps s’apprennent et vivent dans ce temps suspendu… Tantôt tendre et réconfortante, tantôt autoritaire et contraignante, leur relation témoigne d’un impalpable dehors, des angoisses et des rêves que cet ailleurs suscite. Le jour recommence entre les barreaux et le cliquetis des clefs vient à nouveau rompre le silence.”

Le 03/04/2025 à 20h
Kabinet
Diffusion Les Humains Gauches
À partir de 12 ans - Gratuit - 1h15min

Une séance de psychanalyse collective de rue pour “réfléchir à son comportement”. Une humanité brute qui vous embarque 1h30 dans les jaillissements de l’inconscient. On y rit beaucoup, souvent on est touché et on pleure un peu.

“Puisqu’on passe 3 ans de notre vie aux toilettes, moi, Moumoute décide d’y installer mon cabinet. Je vous le dévoile comme j’ouvre un cadeau, comme tu déplies un paquet, comme vous dépliez une situation chez le psy. Oui, c’est de ce cabinet-là dont il s’agit (frigide psychique s’abstenir)! Ma diarrhée est verbale ! Dans le « réel » du présent ça joue à aller mieux ou à dire que « ça ne va pas », même pas peur d’accepter qui je suis ! Même pas peur de mourir (euh…ça on verra) ! En sortant vous aurez compris (ou pas) la nécessité absurde et vitale « d’aller voir quelqu’un ».

Le décor
Le cabaret

Lombric Fever

Meg Boury
Inès Day
Générique Mardi
Spatiosselet

Meg Boury

C’est fin comme du gros sel ! est un cabaret au milieu des marais salants. La meneuse de revue y interprète tous les rôles, mêlant chant, danse et un soupçon de magie. On peut trouver un plat trop salé ou une personne trop sexy. Les goûts et les couleurs ça ne se discute pas, mais ça peut se questionner : est-ce personnel, unique ? Ou bien déterminé par notre milieu socio-culturel ? Dans ce cabaret le sel devient un prétexte pour interroger la notion de bon et de mauvais goût, la frontière entre le sexy et le vulgaire. Sur scène, la performeuse va jouer avec ses propres limites pour inviter le public à trouver où est la sienne.

Diplômée de l’École des Beaux-arts de Nantes en 2019, Meg Boury est lauréate 2023 du prix des arts visuels de la ville de Nantes. Sa pratique est majoritairement performative. Elle se met en scène dans un cabaret burlesque folklorique où elle raconte des histoires, souvent personnelles, empruntent du milieu rural où a germé son travail. Avec une pratique à mi-chemin entre les arts plastiques et le spectacle vivant, le travail de Meg Boury se retrouve aussi bien dans des lieux d’expositions (Le lieu unique à Nantes en 2024, Transpalette à Bourges en 2022, Zoo Galerie à Nantes en 2021) que sur scène.

Inès Day

Le sombrero
une fable musicale
À la fin de la sieste, j’ai passé le nez par la porte et il y avait un sombrero géant posé là, devant ma porte. Voilà un bon présage, me dis-je, car vous n’êtes pas sans savoir que l’année du Chill est déjà bien entamée. Pourtant, tout ne s’est pas passé comme prévu, car quand je m’endors je rêve encore d’Amérique et ça sent la charogne.
Le Sombrero Show est la version live d’un livre audio, comme on lit une histoire avant de s’endormir.

Je suis Inès, j’ai 34 ans et j’habite à l’entrée des Pyrénées. J’ai grandi à Toulouse avec ma mère argentine et mon père américain, ce qui explique peut-être pourquoi je suis attirée par l’étrangeté. J’ai étudié la flûte à bec, le chant grégorien, la scénographie, l’art plastique. J’ai travaillé dix ans en collectif, j’ai été libraire et administratrice. Puis, j’ai rencontré un chien et il a changé ma vie. Je vis tôt le matin pour marcher, je vis tard la nuit pour faire de la musique avec mes amis.

Générique Mardi

Générique Mardi est né fin 2022 à Toulouse, de la rencontre entre Juliette Pym (basse) et Bonella Holloway (clavier). Leurs morceaux sont composés, écrits et chantés ensemble, morceaux qui invitent l’auditeurice dans un espace intime et sensible. Les deux sont originellement travailleureuses de l’art contemporain, origines qui résonnent dans leur approche musicale aux influences no wave et poésie sonore, teintée d’un esprit pop lo-fi. Les mélodies simples et répétitives se construisent autour de textes qui livrent un regard brut sur l’anxiété, les addictions et les affections. Ielles nous proposent une fête douce-amère, dans une tentative de sublimer la répétitivité des schémas du quotidien.

Au début du printemps 2024, Générique Mardi a sorti son premier album “Rebecca” chez AB Records et Coeur Sur Toi.

Spatiosselet

Spatiosselet est une compositrice et interprète de techno tribe ovni décalée. Collectionneuse de jouets, elle les détourne et les utilise comme de nouveaux générateurs de sons, véritables leitmotivs de ses créations. L’utilisation de jouets circuits-bendés pour ses compositions ajoute une dimension expérimentale, burlesque et cartoonesque à sa musique, empreinte de sonorités enfantines. Influencée principalement par le mouvement fluxus, la physique quantique et les jeux de plates-formes, elle affectionne tout particulièrement les sonorités comiques et cosmiques, les timbres robotiques et l’esthétique science-fictionnelle.

Le cabaret
Les coulisses

One's lavender dream

Iroise Doublet


sable émouvant

etaïnn zwer
Pauline L. Boulba & Aminata Labor
Johana Beaussart


Concerts

Tommy Moisi & ESSPE


Fioritura

Une exposition du Focus Ornement de l’ESACM avec Faustine Benton, Charlotte Breton, Wilma Burguiere, Noélie Deloge, Styphen Faye, Mathilde Gallet, Emma Gaulot, Shitong He, Noah Salgado, Emma Da Silva Rodrigues, Yombo Bahonda, Hillary Benkemoun Korkut, Axelle Berthin, Agathe Egret, Taïs Gutin

Les coulisses